Dak’Art 2026 : un mois pour voir Dakar à travers ses artistes, du 19 novembre au 19 décembre

La Biennale de Dakar ne se visite pas, elle se traverse. Du 19 novembre au 19 décembre 2026, la 16e édition de Dak’Art, la Biennale de l’art africain contemporain, installera son exposition officielle au cœur de la ville, pendant que des dizaines d’ateliers, de centres culturels et de lieux de quartier ouvriront leurs portes dans le cadre du « Off ». Pendant un mois, vous pourrez passer d’un tribunal reconverti à une cour de maison, d’une installation monumentale à un atelier où l’artiste vous expliquera son travail. Que vous viviez à Dakar ou que vous y passiez une semaine, c’est le meilleur moment de l’année pour regarder la ville autrement.

L’édition 2026 : l’art de réparer

Le thème choisi pour 2026 dit beaucoup de l’époque : « (Anti)fragilité : arts de la réparation et stratégies du contrecoup ». L’idée n’est pas de célébrer la solidité, mais de regarder ce que les artistes font de la fragilité : des matériaux récupérés, des blessures recousues, des communautés qui s’organisent après un choc. Dans un monde instable, la fragilité devient une force expressive. Attendez-vous à des œuvres faites de textiles, d’objets recyclés, de savoirs anciens remis en jeu, plutôt qu’à de grandes toiles accrochées sagement.

La direction artistique a été confiée en avril 2026 à Morad Montazami, historien de l’art et commissaire franco-iranien, passé par la Tate Modern de Londres entre 2014 et 2019, où il s’occupait des scènes artistiques du monde arabe et de l’Afrique. Sa sélection, dévoilée fin septembre, réunira 54 artistes pour l’exposition internationale et 21 créateurs pour la section design, soit 75 participants venus du continent et de ses diasporas. Le plasticien marocain Faouzi Laatiris sera le « grand témoin » de l’édition, une place d’honneur réservée à une figure majeure de la création africaine.

La République démocratique du Congo sera le pays invité d’honneur. C’est une belle porte d’entrée vers l’une des scènes les plus inventives du continent, de Kinshasa à Lubumbashi. La Biennale est portée par l’État sénégalais et organisée par son secrétariat général, dirigé par Marième Ba.

Le In : l’exposition officielle

Le cœur de la Biennale, c’est l’exposition internationale, le « In ». Depuis 2016, elle s’installe dans l’ancien palais de justice du Cap Manuel, à l’extrémité sud du Plateau, face à l’océan. Construit dans les années 1950, ce grand bâtiment moderniste organisé autour d’un vaste atrium à colonnade a longtemps été délaissé après le départ des tribunaux. La Biennale l’a réinvesti et en a fait son vaisseau amiral : les anciennes salles d’audience accueillent installations, vidéos et sculptures, et la lumière qui traverse l’atrium fait partie de l’expérience. Prévoyez une demi-journée, au minimum, pour en faire le tour sans vous presser.

Le Musée des Civilisations noires, place de la Gare, face au Grand Théâtre national, est l’autre adresse incontournable. C’est là qu’a eu lieu le lancement officiel de l’édition, fin septembre, et il figure parmi les lieux d’exposition annoncés. Le musée est fermé le lundi et ouvert du mardi au dimanche, de 10 h à 19 h : vérifiez les horaires propres à la Biennale avant de venir, ils peuvent différer pendant l’événement.

Le musée Théodore-Monod d’art africain, place Soweto, a longtemps accueilli des expositions de la Biennale, avant le transfert de l’exposition principale au palais de justice. Il reste un excellent complément : ses masques et textiles d’Afrique de l’Ouest donnent la profondeur historique qui éclaire bien des œuvres contemporaines. Comptez une heure, du mardi au dimanche, de 9 h à 17 h.

Le programme officiel comprend aussi des rencontres professionnelles, des conférences, des performances et des activités de médiation. Plusieurs prix sont remis à cette occasion, dont le Grand Prix Léopold Sédar Senghor, la récompense principale de la Biennale. Les horaires, conditions d’accès et le programme détaillé de chaque lieu seront publiés par le secrétariat général sur le site officiel de la Biennale : consultez-les avant de vous déplacer.

Le Off : la ville entière devient galerie

Si le In se visite, le Off se vit. Ce programme parallèle rassemble les expositions et événements organisés par des galeries, des collectifs, des ateliers, des centres culturels ou des particuliers, autour de l’événement officiel. Son principe est simple : il n’y a pas de sélection, les porteurs de projet s’inscrivent auprès du secrétariat général, quelques mois avant l’ouverture.

Le résultat, à chaque édition, c’est plus d’une centaine d’expositions éparpillées dans la ville : au Plateau, à la Médina, à Ouakam, aux Almadies, à Ngor, sur l’île de Gorée, et jusque dans d’autres villes du pays. Certaines expositions se tiennent dans des lieux inattendus : une maison familiale, une cour, un marché, une université. C’est là que se trouve souvent la vraie surprise de la Biennale, et c’est là que vous rencontrerez des artistes sénégalais au travail.

Le meilleur conseil : ne cherchez pas à tout voir. Choisissez un quartier par demi-journée, repérez trois ou quatre adresses et laissez de la place pour les découvertes. Les vernissages du Off, en fin d’après-midi et en soirée, sont l’occasion de croiser artistes, collectionneurs et curieux dans une ambiance détendue.

Plus de trente-cinq ans d’histoire

La Biennale de Dakar est née d’une volonté de l’État sénégalais, à la demande d’artistes qui voulaient confronter leur travail à la création internationale. Instituée en 1989, elle a d’abord hésité entre les disciplines : la première édition, en 1990, était consacrée à la littérature, la deuxième, en 1992, aux arts visuels. En 1996, elle prend le nom de Dak’Art et se consacre définitivement à l’art africain contemporain, au moment où les biennales se multiplient sur le continent.

On la rattache souvent au premier Festival mondial des arts nègres, organisé à Dakar en 1966 à l’initiative de Léopold Sédar Senghor, et dont est aussi née l’idée du Musée des Civilisations noires. La filiation est d’esprit plus que d’institution : les historiens rappellent que les deux événements n’avaient ni la même mission ni la même organisation.

Longtemps organisée en mai-juin, la Biennale a basculé en fin d’année depuis le report de 2024. Pour le visiteur, c’est une bonne nouvelle : novembre et décembre tombent en pleine saison sèche, avec des journées ensoleillées et des soirées plus fraîches, idéales pour passer d’un lieu à l’autre.

Organiser sa Biennale

Si vous vivez à Dakar, profitez de la durée : un mois, c’est l’occasion de revenir plusieurs fois, d’emmener vos enfants à l’exposition officielle un samedi matin et de garder les soirées de semaine pour les vernissages du Off. Les premiers jours sont les plus intenses, avec l’ouverture officielle et de nombreux vernissages ; les semaines suivantes sont plus calmes et plus propices à la contemplation.

Si vous venez de l’étranger, visez au moins trois ou quatre jours à Dakar pendant la Biennale. Une journée pour le In au Cap Manuel et au Musée des Civilisations noires, une ou deux pour le Off dans les quartiers, une pour Gorée, l’un des quartiers où le Off pose ses valises. Notre itinéraire idéal de trois jours à Dakar se combine très bien avec la Biennale. Pensez aussi que l’automne 2026 sera chargé : les Jeux olympiques de la jeunesse se tiendront à Dakar du 31 octobre au 13 novembre, juste avant Dak’Art.

Pour vous déplacer, le taxi reste le plus simple entre les lieux du Plateau et les quartiers de la corniche ouest. L’ancien palais de justice, le Musée des Civilisations noires et le musée Théodore-Monod sont tous trois au Plateau ou à sa lisière : vous pouvez les enchaîner dans la même journée. Les lieux du Off étant très dispersés, regroupez vos visites par quartier pour éviter les longs trajets aux heures de pointe.

Sur place, gardez une bouteille d’eau, des chaussures confortables et un peu de monnaie pour les taxis. Demandez toujours avant de photographier une œuvre ou un artiste : la plupart acceptent volontiers, certaines expositions l’interdisent. Et prenez le temps d’échanger : dans le Off, l’artiste est souvent là, ravi de parler de son travail.

Prolonger la Biennale avec QFS

La Biennale donne souvent envie de passer de l’autre côté. Les cours de peinture et d’arts plastiques vous font travailler auprès d’artistes sénégalais, à Dakar comme sur la Petite Côte. Les ateliers d’artisanat et de savoir-faire et de teinture et batik prolongent naturellement un thème consacré à la réparation et aux matériaux. Pour découvrir la ville et ses musées avec un guide, explorez nos visites guidées culturelles, et pour le rythme, nos ateliers de percussion et cours de danse africaine.

Toutes les activités se réservent en ligne : vous réglez 20 % pour votre réservation, le solde se paie sur place le jour de l’activité. Les éventuels droits d’entrée des musées et lieux officiels se règlent sur place, hors prix. Les résidents bénéficient de tarifs allant jusqu’à −30 %.

Questions fréquentes